Twitter Facebook RSS
W
W
W
.
R
O
C
K
.
K
I
E
V
.
U
A
АФИША
РОК.энциклопедия
ФОТО.банк
ОБЪЯВЛЕНИЯ
ФОРУМ
КИЕВСКИЙ РОК КЛУБ
Привет, Гость!
Статус: н/д
Возможности: 0%

Начать поиск...
Избранное
3
сентября
2017
Купить билет
клуб «Docker pub»
Вход: 400-650грн.
14
сентября
2017
Купить билет
клуб «Бинго»
Вход: 690-1400грн.
14
сентября
2017
Купить билет
«Roof»
Вход: от 200грн.
Последнее
В Киев приедет самый известный музыкант планеты Zucchero
16.08.2017 - [анонс]Zucchero
Друг Стинга и Джо Кокера выступит в украинской столице с единственным сольным концертом 14 сентября во Дворце «Украина». В программу тура «Black Cat» войдут как новые композиции, так и бессмертные хиты Zucchero, благодаря которым его по сей день считают самым известным музыкантом планеты
Nebulae Come Sweet відправляються в тур по Україні
16.08.2017 - [анонс]Nebulae Come Sweet
З 14 по 16 вересня Nebulae Come Sweet відвідає Вінницю, Тернопіль та Одесу, а фінальною точкою туру стане виступ у Києві на 10-річчі Doom Over Kiev 14-15 жовтня
Line Up фестивалю «Повстанець» - 9-10 вересня
15.08.2017 - [анонс]Повстанець
Вперше фестиваль «Повстанець» пройде біля Києва, але від того буде не менш драйвовим! Музиканти даруватимуть настрій і підсилюватимуть дух так, що вистачить до смаку усім відвідувачам заходу

Океан Ельзи - Без меж
[2016]
Нова платівка «Океану Ельзи» «Без меж» привернула до себе увагу критики здебільшого як суспільне явище. Мистецькі якості довгограю лишилися на периферії аналітичних публікацій. Між тим, «Без меж» може похизуватися низкою саме творчих цікавинок, на які варто звернути увагу як прихильникам «ОЕ», так і допитливим меломанам>>>
Сергій Жадан та Собаки в космосі - Пси
[2016]
Традиційно інтелектуальні, стьобні тексти які Сергій Жадан наспівує, чи вірніше начитує під бадьорий ска-панк. «Пси» - як третій сезон знайомого серіалу, якщо ви вже знайомі з їх творчістю, тоді приблизно знаєте, що почуєте>>>

Тим Талер: воспитание альбомом

[ 09.03.2011 ]

Тим Талер

О том, что музыкальная индустрия пришла к кризису «полного метра», СМИ трубят направо и налево. Почему же молодые украинские исполнители в ущерб здоровью собственного кошелька продолжают записывать альбомы? Об этом я поговорил с моим хорошим приятелем Тимом Талером - молодым композитором, поэтом, исполнителем и саунд-продюсером. Тим не только сам записывает альбомы, но с радостью помогает делать это своим коллегам.

Досье:
Тим Талер - композитор-электронщик, автор некоммерческих ремиксов на песни групп «Скрябін» и «Океан Ельзи». Помимо собственного проекта, в разное время и в разных ипостасях сотрудничал с группами «Flёur»,«Спички», «День Триффидов», «April», «ЛихоЛесье».
Основатель музыкального продакшн-центра «Арина Родионовна Продакшн» (г. Донецк).
Декларирует собственную причастность к стилистике сентиментального арт-панка. Адепт здорового образа жизни, вегетарианства.

- Лично для меня, как рядового потребителя, музыка представляется некой рекой или потоком, который может куда-то течь, менять направление движения, разветвляться… А для тебя, как мне показалось, музыка и песни в альбоме «Цирк, цирк, цирк...» – это некий набор разноцветных стеклышек или камешков, из которых ты составляешь свою мозаику или витраж. Я прав?

- Безусловно. Более того, я настаиваю на концептуальности альбомных произведений. В течение своей творческой жизни я сделал несколько авторских записей, но лишь две из них - «Речі» (2005) и «Цирк, цирк, цирк  - Viva, The Circus» (2009) состоялись как полноценные альбомы. Оба диска имеют развитую драматургию, стержень, на который нанизаны отдельные песни.

Андрей Тропилло, пионер советского саунд-продакшна, заметил когда-то, что альбом есть высшая форма музыкального творчества, которая по силам только настоящим, искренним авторам. Сезонные поп-звёзды сделать его не в состоянии. Максимум, на который они способны - это «мусоросборник», который схож с альбомом лишь по хронометражу. Настоящий альбом - некая художественная целостность. Произведения, входящие в его состав, приятно слушаются по отдельности, но полностью раскрываются лишь в общем контексте.

- Вот ведь как! А я как-то общался с Дмитрием Варшавским и Валерием Гаиной, и они сказали, что сейчас время альбомов уже прошло, а сейчас время только синглов…

- В коммерческом смысле – возможно. Но все исполнители и коллективы, которые мне импонируют, как выпускали альбомы, так и выпускают. Невзирая на все кризисы музыкальной индустрии, коллапсы мировой экономики и несварения желудка отдельно взятых граждан.

Музыка имеет две стороны – духовную и материальную. Любой альбом, записанный музыкантом в первую очередь из творческих, а не коммерческих соображений – это серьезная нравственная работа, которая магическим образом выводит автора материала на новый уровень бытия.

К примеру, благодаря своему первому «полновесному» диску «Речi» я познакомился с группой «Flёur», провёл около года в Одессе, получил бесценный опыт. А пластинка «Цирк...» стала для меня актом экзорцизма – после записи этого альбома я избавился от рядавнутренних проблем. Да и от внешних тоже – у меня был лишний вес, а после записи альбома я от него отделался: за полгода похудел на 20 килограммов.

- От голода, что ли?

- Да ну, просто обстоятельства вдруг так сложились, что после завершения работы над диском я с подачи моего товарища перешёл на правильный способ питания. Кстати, этот способ довольно-таки дешёвый. Сам понимаешь, для меня, как для музыканта, на всю голову альтернативного и антиформатного, это существенный плюс.

- И мы опять возвращаемся к вопросам коммерческой целесообразности выпуска «долгоиграющих» релизов, ага?

Не знаю, для меня даже не стоит такой вопрос – нужно ли выпускать альбомы. С творческой точки зрения «лонгплей» – то, что доктор прописал. Когда ты сделаешь полноформатную пластинку – ты почувствуешь, что проделал по-настоящему серьёзную работу. Оставил после себя готовое целостное произведение, которое можно будет показать своим детям, внукам и чему-то, возможно, их научить.

В конце концов, если подходить к вопросу с прагматичной позиции, альбом – это отличная имиджевая штука. Благодаря ему люди видят, что ты человек фундаментальный и способный на нечто большее, чем парочка хитов.

- В альбоме «Цирк, цирк, цирк» большое количество каких-то невероятных и даже неожиданных образов – как с лирике, так и в музыке. А что идет впереди – образ словесный, к которому присоединяется образ мелодический, или наоборот – вначале мелодия, а потом слово?

- В данном случае первичной была поэзия. Я даже помню историю, с которой все закрутилось. Лет семь назад мы с донецким гитаристом Олегом Коцько обсуждали тактико-технические характеристики легендарной электрогитары «Jolana Diamant». В защиту инструмента Олег сказал: «У меня приятель играл на такой гитарке в цирке. А что, цирк – это же благородное дело!». Я покивал – дескать, да, что же тут неблагородного?

А потом я шёл мимо донецкого цирка и вспомнил эту фразу Олега. Мне захотелось написать стихотворение о гитаристе, который мечтал играть сверхтонкую музыку для сверхтонкой публики. А в итоге устроился на работу в цирк и стал аккомпанировать номерам, исполняемым клоунами, цирковыми животными...

Я даже родил одну фразу этого стихотворения: «Я мечтал играть когда-то вальсы - но кобыла не станцует вальс». На этом работа над текстом застопорилась. Но сам образ цирка как аллегории, олицетворяющей нашу действительность, накрепко засел в моей голове.

Дальше тема стала развиваться сама собой, в течение нескольких лет писались тексты, которым я совершенно не находил, да и не искал применения в своих музыкальных проектах.

- Почему?

- На тот момент я занимался экспериментальной инструментальной музыкой, которую даже не пытался скрещивать со своим поэтическим началом. Ну а потом, когда текстов о цирке накопилось более полудесятка, появилась мысль о том, что на их основе можно сделать очень классную музыкальную программу.

Я взял пять стихотворений и быстро набросал на каждое из них  основной гитарный рифф. Сел с гитарой на кровать, запустил на компьютере аудиоредактор и наиграл сходу партии. Впоследствии из этих набросков вырос альбом, треков стало больше.

- В плане аранжировок каков процент некого мгновенного озарения – инсайта – и долгой кропотливой работы?

- Безусловно, если бы не было момента первичного импульса, все ремесленнические потуги потерпели бы фиаско. Но творческое озарение – это только фундамент, на котором со временем будет выстроен дом. С одной стороны, без фундамента здание долго не простоит, но с другой – какой процент времени в процессе строительства дома занимает сооружение фундамента? Вероятно, не самый большой.

Большую часть работы над альбомом «Цирк...» составила систематическая упорная пахота. Музыка, которую я импульсивно набросал буквально за пару часов, проходила процесс огранки, длившийся около года. Вот и считай проценты.

- Меня очень позабавило название твоей студии «Арина Родионовна Продакшн». Вначале подумал, что ты со свойственным тебе чувством юмора изящно прикололся. А потом понял: ба, Арина Родионовна! Няня, воспитавшая поэта! Выходит, и ты стараешься как-то «воспитывать» артистов, которых записываешь?

- Спасибо за то, что оценил полёт моей фантазии. Мне действительно показалось, что саунд-продюсер – своеобразная няня для артиста. Не то, чтобы нам хотелось кого-то воспитывать... Мы, скорее, стремимся к тому, чтобы стать компетентными соучастниками творческого процесса той группы, которая к нам обращается.

Студий звукозаписи самого разного уровня в Донецкой области много. Но практически ни одна из них не занимается фундаментальной работой над «саундом» артистов, которых они записывают. А необходимость в этом есть. Впрочем, «Арина Родионовна» планирует распространять свою идеологию и за рамками Донецкой области. Но об этом потом: «Хочешь рассмешить Бога - расскажи ему о своих планах».

- Но я всё-таки не могу удержаться от самого банального и самого непрофессионального с точки зрения журналистики вопроса....

- Творческие планы? Хорошо, кое-что расскажу. В недрах «Арина Родионовна Продакшн» бурлит новый творческий проект под эгидой Тима Талера и его со-товарища, бас-гитариста Романа Вячеславовича Кондратьева. В апреле мы намерены выпустить на свет Божий сплит-релиз моего авторского проекта и группы «Детский сад», записи которой я сейчас продюсирую.

От Тима Талера на сплит-релизе будет представлено семь электронных полуромантичных-полухулиганских композиций, которые в течение нескольких лет складывались в мой творческий архив - и вдруг сложились в единое произведение. Наметилась эдакая love-storyс циничной интродукцией, декадентской начинкой и счастливым финалом.

Я работаюнад вокалом, и на этом релизе буду уже больше петь, чем надиктовывать тексты.

- А что с группой «Детский сад»?

- О,это очень интересное явление, которое сам Роман Вячеславович Кондратьев (по совместительству он «басит» ещё и в этом коллективе) окрестил пижама-роком. Музыканты «ДС» всегда выступают в пижамах. Это демонстративно-подростковый рок с музыкальными элементами киберпанка и шикарным женским (скорее, даже девичьим) вокалом. Мы с Ромой шутим, что «ДС» звучит как анти-«Ранетки».

Многие люди в стараются как можно быстрее повзрослеть. А эти ребята, наоборот, хотят всем показать, что нужно холить и лелеять свою непосредственную детскую сущность.

- Зачем тебе нужен сдвоенный релиз?

- Сплит - это возможность помочь друзьям, подарив им часть своей, пусть не слишком большой, но уже имеющейся творческой востребованности. В конце-концов, само собой получилось так, что у меня и группы «Детский Сад» родились на свет «короткометражные» альбомы. Вот мы и решили объединить их «в одном флаконе»  вместо того, чтобы «добивать» хронометраж каждой отдельной пластинки до полного формата.

Наш «совместник» будет называться «Суть Явлений и Собак». В честь самой «неправильной» из записанных на нём песен, которая, по сути, до конца не принадлежит ни одной из групп, размещённых на диске. Песню исполняет её автор - басист Роман Вячеславович. А я подыгрываю ему на электрогитаре. Очень спонтанный, «лохматый» трек получился. Концепции - концепциями, но момент творческой непосредственности обязательно должен быть.

 

Текст: Эд Покров
Фото: Ирина Ангулина
(c) rock.kiev.ua





Читать в архиве по теме 26:
 
Новости
Теги
06.07.2016
Новости
Вішій увазі: ніагАра, BeTwins, Где?, Холодне Сонце, Планета Титанов, Павло Табаков, Тим Талер
23.08.2015
Хрипотца, упрощение музыки с упором на гитарный бой, по-кабацки повествовательная манера. Тексты просты, но в то же время изящны, романтичны, рассудительны. О чем? – зарисовки о жизни, это же шансон. Песни подойдут как для зала, так и для кухонных посиделок. Часть из них могли бы занять пласт авторской песни, а добавь драйва, то и рока
07.04.2015
Видео
Все что имеет начало, имеет и конец. Синглом «Будь здоров» Тим Талер благодарит, желает и одновременно ставит точку в своем творчестве. Или все таки многоточие...
12.03.2015
Видео
Помимо заглавной песни «Человек-огонь», которая опять подверглась изменениям, на сингле обнародован трек «Чайки». Он был записан в период работы над альбомом и насквозь пропитан настроением, характерным для этого альбома. Синхронно с синглом клип на песню «Человек-огонь»
08.01.2015
Новости
Mechanique Release — новогодний подарок слушателям от проекта «Тим Талер». Помимо постоянных участников коллектива, над пластинкой работали одни из лучших музыкальных специалистов на территории СНГ и за его пределами



Купил билет - помог сайту:
Электронный билет
вверх
 
подключайтесь: Twitter · Facebook
copyleft 2003-2017 www.rock.kiev.ua